Кино
Лучшие фильмы
«Оскара» 2019
Во вторник завершился последний этап голосования кинопремии «Оскар». 7902 члена Американской киноакадемии искусств сделали свой выбор.

91-я церемония пройдет в ночь с 24 на 25 февраля в Лос-Анджелесе. Вне зависимости от итогов конкурса, каждый фильм, номинированный на главный приз киноакадемии, достоин просмотра. Расскажем о них подробнее.


По количеству номинаций лидируют «Рома» мексиканца Альфонсо Куарона и «Фаворитка» грека Йоргоса Лантимоса: каждый из них выдвинут в 10 номинациях.
От России в этом году на номинацию «Лучший фильм на иностранном языке» претендовала историческая драма Константина Хабенского «Собибор», однако в итоговый список кинолента не попала.















«Зеленая книга»


В главных ролях: Вигго Мортенсен, Махершала Али
Режиссер: Питер Фаррелли
Жанр: комедия, драма, биография
США
16+




Номинации: лучший фильм, лучшие актёры, лучший сценарий.

Про него говорят, что это просто идеальный оскаровский фильм с доброй рождественской интонацией, который нравится абсолютно всем.

Сюжет основан на реальных событиях. В 1962 году известный пианист афроамериканского происхождения Док Шелл (Махершалла Али) собирается в турне по южным (читай, ксенофобским) штатам. Опасаясь проблем в дороге, он нанимает телохранителя и водителя Тони Лип (Вигго Мортенсен), бывшего вышибалу, который, несмотря на прозвище Болтун, лучше всего умеет решать все вопросы с помощью кулаков.

«Они сошлись, вода и пламень», написал бы про них наш главный поэт. Док Шелл — аристократичный, образованный, немногословный, сдержанный и одинокий, знающий толк в роскоши и изысканных удовольствиях. Его водитель — простой рубаха-парень, взрывной и веселый, не умеющий отличить Баха от Бетховена и гренку от крютона. Эту парочку отправляют в длительное путешествие, в котором зародится самая искренняя дружба и которое раскроет в героях их лучшие черты.

Название фильма отсылает нас к действительно существовавшем в прошлом справочнику «Зелёная книга негра-автомобилиста», который был составлен для черного населения, чтобы они знали, в каких кафе и гостиницах можно спокойно останавливаться в поездках по Югу. Зрителю покажут всю правду о двойных стандартах, когда билеты на выступления талантливого чернокожего пианиста раскупаются с бешеной скоростью, и перед концертом выстраиваются очереди, но при этом музыканта не пускают в ресторан, где обедают его зрители, отказываются обслуживать в магазине одежды и отправляют воспользоваться специальной уличной уборной, потому что туалет в помещении — только для белых.

Конечно же, от этой грубой реальности утонченного и ранимого пианиста спасёт только бойкий телохранитель. Кроме того, каждый из них возьмет у другого все самое хорошее: Тони покажет своему боссу простые радости жизни и заманчивый вкус фаст-фуда, а Док откроет своему подчиненному волшебный мир классической музыки, а заодно научит его писать поэтические письма своей жене, что весьма оживит семейные утихшие чувства.

Сценарий фильм прост, а финал ожидаем. Реальная история доработана в сторону предсказуемости самими авторами, ведь в действительности по утверждению родственников самого пианиста, его телохранитель был всего лишь прислугой и отношение к нему было соответствующее. Но почему-то для режиссера важно было подружить эти противоположности, чтобы из дружбы у двоих взрослых мужчин родилось четкое осознание прописных истин: расизм — это плохо, семья и дружба — главные ценности, а музыка — вечна. Вероятно, режиссеру, который известен своими пошловатыми фильмами с весьма плохим юмором («Тупой и ещё тупее», «Муви 43»), все же захотелось отойти от своего амплуа и доказать, что он способен на большее. Удастся ему это или нет, решат киноакадемики, но зрители в любом случае оставят этот фильм в папочке «прекрасные мелодрамы», где у них уже лежат «Реальная любовь», «1+1», «Амели» и пр.









«Рома»



В главных ролях: Ялица Апарисио, Марина Де Тавира, Диего Кортина Отри, Карлос Перальта
Режиссер: Альфонсо Куарон
Жанр: драма
Мексика, США
16+




Номинации: лучший фильм, лучшие артисты, лучший режиссёр, лучший сценарий, лучший оператор, лучший фильм на иностранном языке, лучший звук.

Черно-белая лента о Мексике 70-х годов, один из лидеров оскаровской гонки. Фильм в какой-то степени для режиссёра автобиографичный: здесь показана вся его семья: бабушка, родители, двое братьев и сестра. «Рома» — Colonia Roma, престижный район в Мехико с красивыми домами в колониальном стиле, в одном из которых жил когда-то и сам Куарон. Основа сюжета — его детские воспоминания.

Главная героиня по имени Клео — домработница и одновременно няня для всех четверых детей. Именно её глазами описываются все события. Её хозяин — практикующий успешный врач, который, впрочем со временем исчезнет из жизни семьи — уедет со своей новой подружкой. Также исчезнет и бойфренд самой Клео, который узнает о её беременности. Бабушка, хозяйка и беременная домработница остаются одни и вынуждены принять на себя не только все заботы о доме и детях, но и стойко выдерживать удары судьбы: сначала случится землетрясение, и беременная Клео будет наблюдать в роддоме, как кусок стены падает на бокс с новорожденными детьми, потом лесной пожар, шторм на море, во время которого взволнованная няня ищет своих подопечных. И самое страшное — забастовка студентов в Корпус-Кристи, когда ультраправые боевики устроили резню и перебили больше ста человек. Все события плотно переплетаются с личными трагедиями — во время столкновений студентов в одном из нападавших Клео узнает бросившего ее парня. У женщины начинаются роды и итог их будет трагическим.

Но сюжет — это лишь маленький кирпичик в фундаменте, на котором держится весь фильм. «Рома» — это лента, где форма настолько довлеет над содержанием, что не хочется обращать внимания на какие-то огрехи, особенно зная, что режиссёр выступил тут как автор сценария, продюсер, оператор и монтажёр в одном лице. Это самый личный, теплый и искренний фильм в его кинобиографии, фильм-ода женщинам, в окружении которых он вырос, фильм-воспоминание о своем детстве и взрослении. Главное расстройство всех кинокритиков, что массовый зритель не увидит его в большом прокате (кинолента спродюсирована компанией Netflix, а значит доступна только в стриме), а можно ли оценить его художественную красоту с экрана компьютера? С другой стороны, это явно не массовый фильм, а пример интересного фестивального кино, просмотр которого явно оставит тонкую засечку в памяти зрителя.












«Богемская рапсодия»


В главных ролях: Рами Малек, Люси Бойнтон, Гвилим Ли, Бен Харди
Режиссер: Брайан Сингер
Жанр: драма, биография
Великобритания, США
18+






Номинации: лучший фильм, лучший актёр, лучший монтаж, лучший звук.

Кинолента о Queen и ее лидере Фредди Меркьюри рассказывает всю историю становлению группы от первого знакомства музыкантов до исторического выступления на стадионе Уэмбли.

Отличный фильм для тех, кто не особо знаком с творчеством группы, и для фанатов, которые готовы простить киноленте все шероховатости просто за великолепный вокал Фредди Меркьюри. Для тех же, кто знает наизусть каждую строчку, фильм может стать большим разочарованием: творческие перипетии рассказаны вскользь (кроме записи знаменитой «Богемской рапсодии»), по личной жизни прошлись более чем толерантно, зато потратили кучу эфирного времени на нудные клишированные сцены (типа прощания под дождем). Соратник Фредди по группе Брайан Мэй обмолвился, что фильм про них все равно кто-нибудь захочет снять, так что уж лучше с Роджером Тейлором сделают это сами. А потом признались, что кинолента вышла как самый длинный клип группы Queen (и самый дорогой, добавим мы 52 миллиона).

По большей части фильм все же пришелся зрителям по душе. Во-первых, из-за исполнителя главной роли Рами Малека. Сериальный герой действительно сыграл свою лучшую роль, полностью вжившись в образ Меркьюри, точно скопировав его ужимки, походку, поведение на сцене, и это при отсутствии визуального сходства со своим прототипом. Второй момент — потрясающий саундтрек и точное воссоздание выступления во время благотворительного концерта Live Aid. Если подавить в себе чувство неловкости от мелодраматических сцен, то вполне получится сосредоточиться на прекрасной музыке. Это фильм, саундтрек которого голосом Фредди заглушит все неточности и несостыковки. И уж точно еще пару недель после просмотра музыка Queen будет звучать в вашем iTunes.














«Фаворитка»

В главных ролях: Оливия Колман, Рэйчел Вайс, Эмма Стоун, Николас Холт
Режиссер: Йоргос Лантимос
Жанр: драма, комедия, биография, история
Страна: Ирландия, Великобритания, США
18+








Номинации: лучший фильм, лучшие актёры, лучший режиссёр, лучший оператор, лучший монтаж, лучший дизайн костюмов.

XVIII век, Англия в состоянии перманентной войны с Францией. На троне — больная, уставшая и истеричная королева Анна Стюарт (Оливия Колман). Несчастная женщина, потерявшая всех своих детей и оставившая себе в качестве утешения 17 кроликов — по одному за каждую беременность. Королева уже давно выполняет исключительно декоративную функцию, в реальности делами государства заправляет ее фаворитка Сара Мальборо (Рэйчел Вайс). Эта железная леди не только успешно плетет интриги в парламенте, но еще и ублажает капризную королеву, причем даже в ночных прихотях. Ее чётко выстроенную стратегию нарушает приезд бедной родственницы Эбигейл (Эмма Стоун), которая также вызывает благосклонность королевы и постепенно смещает леди Мальборо с места фаворитки.

Однако грек Лантимос, автор «Убийства священного оленя» и «Лобстера» не был бы собой, если бы снял просто красивую костюмную историю. В роскошные дворцовые интерьеры он задрапирован множество человеческих пороков: похоть, предательство, лесть, алчность, тщеславие. В его едкой сатире все перевернуто с ног на голову: мужчины ходят в обтягивающем трико, париках и наносят огромный слой грима, а дамы одеваются в мужские костюмы и почти не пользуются косметикой. Нежные разговоры ведутся во время стрельбы по мишеням, а эротическая сцена превращается в натуральную драку. Главные темы фильма завернуты в какую-то гротескную и порой сюрреалистичную обертку — характерный почерк Лантимоса. А саундтреком звучит музыка барокко, которая, с одной стороны, вполне созвучна эпохе, с другой — в последнее время все чаще всего используются фоном для изображения разврата.

У фильма уже целый букет фестивальных побед: Венецианский кинофестиваль, Премия Гильдии актёров; Британская академия, Золотой глобус. Критики прогнозируют, что статуэтки для своих актрис и оператора Йоргос Лантимос получит: актёрская игра и работа камеры — главные достоинства этой кинокартины.



Made on
Tilda